“兒童舞蹈的表演和教育，不應拿專業的標準來要求，它的本質是半跳半玩”。在昨天上午舉行的2002年中華民族兒童歌舞周學術座談會上，中國兒童歌舞協會副會長楊書明的這番話引起與會者熱烈的掌聲。
在參加兒童歌舞周比賽過程中，有一種現象引起楊書明的注意。他說：“兒童歌舞是爲兒童跳的，爲兒童唱的，而不是給成人看的。爲了在比賽中獲得好名次，一些少兒藝術團在編舞創作中，過於注重孩子歌舞表演技巧，而忽視挖掘孩子情感的自然流露，這種現象不好！”。
楊書明的話引起專家的共鳴。北京舞蹈學院吳啓明副教授深有同感地說，一些民族歌舞節目玩技法，結果適得其反，沒有兒童節目的藝術個性。北京舞蹈學院副院長熊家泰對在幼兒階段和兒童舞蹈訓練的初期，就對孩子進行專業化訓練的做法表示了否定，因爲有可能對孩子的身心健康帶來不利影響。另外，他也不贊成在兒童歌舞中選用太過複雜的題材，那超出了兒童的表現能力。
之所以出現這種情況，一些專家包括少兒藝術團的老師認爲這與當前少兒舞蹈劇目創作的貧乏，創作手法的單調不無關係。這兩者的缺乏，給學校、少年宮以及校外藝術教育機構排練兒童歌舞節目帶來困難，爲了出成績他們只好求助於表演技巧。楊書明說，這是本末倒置，好看的兒童舞蹈一定要有鮮活的、孩子愛看的動作形象。要讓跳舞的孩子們感受到跳舞的快樂，也要讓看舞的孩子們感受到看舞的滿足。讓孩子們在這個過程中娛樂自己、教育自己。
