羅生門讀後感1000字範文，這是一種文藝創作，閱讀能給人帶來的是一次心靈上的對話，這本書需要細讀才能品出其中真意，閱讀帶給我們的不僅僅是一次感悟，下面是羅生門讀後感1000字範文的範文。
羅生門讀後感1000字1
讀此書的時候，不由得讚歎《羅生門》的表裏配《密林中》的裏表其中的契合與沿拓，從兩人的相互作用的羅生門，發展到三爲多人但自我剖析的世界——即二到三到無窮，陰暗角落至羅生門至大千世界，善惡的轉換到惡的無處不在當真是精彩之極!
遠觀芥川龍之介，不難發現他的作品一大方向已被這兩篇涵蓋!關於人生醜惡面以至於產生惡的揭露揶揄!
但是在芥川龍之介心中，他是徹底的鞭撻他筆下的惡麼?或者是通由惡的表象實際要揭露的是什麼?
記得威廉?戈爾丁的《蠅王》，書中的人物並沒有簡單地被分爲“好人”和“壞人”，雖然西蒙和傑克是善與惡的兩個極端的例子。縱然拉爾夫彬彬有禮，皮吉通達常情，兩人卻參與謀殺：儘管他們都有自己的準則，然而兩人都心甘情願地接受獵手捕來的肉食。
戈爾丁提出了人性是複雜的，既有惡的一面【鬼相】，也有善的一面【神相】，更有灰色不明辨的一面【人相】。而芥川龍之介關注的更是這片灰色的霧靄(又可以說是虛僞面具?)!霧靄之中迷茫的是什麼?(虛僞中隱藏的是什麼?)它籠罩着怎樣的心理歷程?或者說由此凸顯出的人性又是怎樣?每個人善的底線是什麼?它由什麼控制?從何處產生?
芥川龍之介說他自己“一半相信自由意志，一半相信宿命;一半懷疑自由意志，一半懷疑宿命”。“古人將這種態度稱作中庸。我相信，如果沒有中庸之道，就沒有任何幸福”《侏儒的話》。即他用中庸之道來調和自由意志與宿命的矛盾，而一輩子也掙扎其間。
但是不容忽視的是，除了幼時受中國影響，青年受西方文化影響，他更受處於榮格“集體潛意識”的日本特有的佛道文化的潛移默化。芥川龍之介的遺書上曾經有一段：“我也曾把我自己對將來的不安加以解剖，而我在‘某個傻瓜的一生’中也已大致說明過了，雖然加諸在我身上的社會性條件-但是封建時代在我身上的投影，我故意沒寫出來。至於爲何故意不寫出來，這是因爲到現在我們每個人仍或多或少活在封建時代的陰影中，而我再在那舞臺之外加上背景、照明和登場人物等社會性條件-大多都已表現在我的作品當中，但是，只因爲我自己也活在社會性條件中就認定自己一定了解社會性條件是不行的吧。”可以說，在他的作品封建時代的影響無不滲析其間!
在別處摘抄了一段有關日本佛道文化的善惡觀，雖然其中有些極端偏見之語，但也沒有遠離中心。如下：日本佛教的教義對彼世有着自己獨到的見解。主張彼世沒有天堂與地獄的區別，在能去彼世這一點上，人是完全平等的，即使是幹過壞事的人或迷戀現世的人，遲早都能去彼世，只不過做過普事的人可以早點回現世，幹過壞事的人要長期留在彼世。日本淨土真宗的開山祖師更是在此基礎上提出了“惡人正機”說，從“無戒”的立場出發，認爲人們不應該拘泥於佛教廣泛宣傳的勸善懲惡的善惡觀。受這些宗教思想的影響，日本人形成了獨特的善惡區分不明的善惡觀，一種不加區別、不分善惡、包容一切的平等精神，一直深深紮根於日本人心目中，“在整個歷史進程中，日本人似乎都缺乏這種認識惡的能力，或者說在某種程度上不願意抓住這些惡的問題”。事實上，在日本人的實際生活中堂而皇之地存在一種所謂“必要惡”的理論，即善行未必都是需要的，而一些惡舉往往是不可缺少的。
當然，在芥川龍之介的作品中單純的惡沒有被讚歎或者是無情的鞭撻，而是被憐憫，憐憫之心充乎表裏!他要強調的更可能是一些變態的道德觀與人性的相互運動。
在芥川龍之介眼中，道德是披着古裝的權宜的別名，強者蹂躪她，弱者又受她撫慰，但是在他們之間的又受到她的迫害。她是成長於封建時代又受着資本主義的毒化，她恩賜時間與力氣的節約，損害的是良心!道德並不是善與惡的規則，不過是懦夫的推諉藉口之詞!如果從這方面來看羅生門整本書便別有風致~
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《羅生門》是芥川龍之介的代表作之一。
我看的是一本以《羅生門》爲名的小說集，小說第一篇即名爲《羅生門》。這不同於《羅生門》，《羅生門》實際上是根據芥川龍之介的另一篇小說《叢林中》拍攝。
據說《羅生門》本身是一個來自佛教禪經裏面的故事。講的是在戰爭年代，一個破產的農民因迫於生計，拿起屠刀，決心作強盜。但是或許是因爲他人心本善，抑或是膽子太小，總之一直沒狠下心來動手。一天，他來到一個剛剛經歷了浩劫和瘟疫的城市。那裏到處是殘垣斷壁，且屍橫遍野，一片蕭索絕望的情景，他希冀能在此尋到一些財物。結果在一處廢棄的門樓裏他發現有一個衣衫襤褸的老婦人正從一具年輕女屍頭上拔頭髮。他衝上去怒斥道：“你這個沒人性的，竟然對死屍也不放過！”老太婆說她只是想用這些頭髮做個頭套賣錢謀生罷了，“而且，你以爲她生前是個善人嗎？她可是把蛇曬乾了當成鱔魚來賣。”“我這麼做完全是爲了生存啊！”。這一番話讓強盜完卻放下了最後的一點善心了，既然是爲了生存，還有什麼是不可以的？丟棄了僅存的良知後，他就搶走老太婆的衣服，揚長而去。
初讀《羅生門》時，不太能懂其中的深層含義。其實即使現在，我也不確定自己理解是否正確。不過，不可否認的是，每一次讀《羅生門》都會有種莫名的壓抑和憂悶感。小說開場即描述了一個地獄一樣的場景：日落黃昏，陰霾密佈，淫雨綿綿，杳無人煙的街道，斷壁殘垣的廢墟，頭上盤旋着吞噬人肉的烏鴉，腳下重疊着無人認領的屍體……總之是滿目瘡痍。據說爲了描寫屍體，作者芥川龍之介曾專程到醫科大學的解剖室去取經。真是佩服他，爲了完成這篇小說對着恐怖的屍體看上幾個小時，還要忍受屍體濃烈的腐臭味。也許正是這些描寫及小說人物的爲了謀生的舉動讓人感受到那個戰火紛飛的年代人們的苦難。
其實無論是那個不積陰德的老婦，還是那個由樸實農民蛻變成的強盜其實都是可悲而可憐的。天災人禍，爲了生計，這是一切犯罪的藉口，也是致使人性墮落的原因。這就是說吃不起飯的時候什麼都幹得出來，這樣推理下去，人的基本生存需要得不到滿足時，作出的任何事都是可以原諒的。然而縱觀中國歷史，違背這種生存至上理論的不在少數。古有“廉者不受嗟來之食”“不爲五斗米折腰”“貧賤不能移”等等說法，就正好論證了這個世界上還有比生存更重要的事——人的尊嚴。
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芥川龍之介，對於不少的文學愛好者來說，這必定是一個略帶遺憾的名字。就像美術愛好者對於那個用黑白兩色既能構築唯美意境的比亞茲萊的英年早逝而扼腕一樣，芥川年僅35歲的生命太過於彰顯命運對天賦的吝嗇。好在，在他們早早的去世之後，我們發現他們留給了我們不少值得珍藏的精神寶藏，一如比亞茲萊的《沙樂美》，一如芥川的《羅生門》。
《羅生門》是芥川龍之介23歲的時候發表的一篇成功的短篇小說，不過“成功”一詞只能說是在後來肯定了它的藝術價值，當時《羅生門》並沒有激起強烈的反響。如今看來何妨呢，短暫的岑寂不能埋沒才華的光輝吧。
芥川的短篇小說除卻個別有着清晰杜撰的時間空間背景（如《南京的*》《單相思》）之外，大部分取材於東亞的古代神怪傳說或是歷史故事，《羅生門》也是屬於這個範疇（取材於《今昔物語》）這種背景框架的直接借鑑的優點就是使讀者能夠更快地產生對於作品本身的代入感。芥川的小說篇幅不長，角色也不多，這些硬件的簡潔爲作者軟件的發揮提供了很大的創作自由度。如開頭的背景交代非常的簡潔：
“薄暮時分，羅生門下，一個家將正在等待雨的過去。”——短短的一句話，地點時間人物全部展示了。
針對芥川來說，這樣的簡潔更能夠凸現他那凌駕於情節之上，讀者情緒之上的冷靜沉鬱的敘述。《羅生門》作爲他的代表作，非常突出的展示了他的這種特色。
《羅生門》中，具有芥川特色的那種濃重陰沉的氣氛得到了的發揮。“於是，樂得狐狸來棲，盜賊入住，最後竟將無人認領的死屍也搬了進來，且日久成俗。”-這便是文章標題羅生門的景象，再加上落魄*的家將，骨瘦如柴的老嫗，搭配着烏鴉死屍，全都在昏暗的雨天下散發着消極腐爛的氣息，呈現着行將就木的可憎狀態。這種筆法就像艾倫.坡那種無故產生裂縫的牆壁一樣，給情節的發展作了一個危險的預兆。但就象徵意義而言，兩者卻又是截然不同的。艾倫在我看來更多的`是在種植恐懼的種子，而芥川這樣做，因爲他就是以這樣的姿態來寫小說的。
《羅生門》從頭至尾保持了沉重而直接的風格，這也是背景部分簡化的優點。家將思維的變化，從起初的“當強盜還是餓死”到見到老嫗後“對一切罪惡引起的反感愈來愈強烈”和最後急轉而下的“這也是爲了生存，要不然也得餓死”的“惡”的覺悟，完全感覺不到這些句子有任何對於人類生存哲理說教般的突兀與做作，有的只是關於良知與人性的專注思考。對於一篇將人性自我困惑集中在如此密集的時間空間加以劇烈地激化呈現的作品，芥川用冷峻的語氣磨平了世俗思考問題時略帶慣性的棱角；用簡潔的文字把“惡”那光怪陸離的醜態直接暴露於作者面前進行審視與拷問。這種處理，無疑是高超且成功的。
如果全文中家將思想由此及彼的變化令讀者感到毛骨悚然的陰森。那麼結局中家將消失在“黑漆漆的夜中”則將這種恐懼推向了頂點。我想起了《藥》的結局，雖然烏鴉沒有飛上夏瑜的墳頭，至少那花環在茫然中點亮了微弱的希望光芒。而《羅生門》中，隨着老太婆“嘟囔又像*”的聲音，全文便劃上了死寂的句號。這種對於絕望與陰冷的貫徹性的表達，與芥川本人當時情感遭受打擊不無關係，但摒棄“小我”的情緒，它浸透出的是對人類個體意識在利益關係下不斷缺失的惶恐與不安。
曾經冒出些聲音，斥責他缺乏類似於他同年代中國大陸上那種阡陌中崛起的民族正氣。我認爲這些聲音是過於苛刻且有失偏頗的。正如薩特存在主義的闡述說到：“人的存在在先，本質在後。到這荒謬世界來，雖然痛苦萬分，但並非只有等死，而是通過自由選擇尋找生存之路。”當芸芸衆生奔波忙碌於生存之路時，芥川另闢蹊徑，自我選擇去直面這“荒謬世界”中的“痛苦萬分”。雖然芥川龍之介並不能從中解脫，於1927年懷着對於時代與社會的困惑不安服毒自盡。但對於日後以安部公房，大江健三郎爲代表的日本近代文學，是具有開拓意義的。
《羅生門》是一篇風格特異，技巧精湛的短篇小說，其文就如他的作者一樣，清晰而沉重地看到了問題，展現了問題，卻無計解決問題，看到那黑暗之中光明的門扉，卻只能在門外的黑暗中無力的嘆息。大概是這樣的困惑並不只是侷限在一個時代，而是人類自我的終身枷鎖。於是芥川的瘦弱肩膀終於才被壓倒。可在某一個國度，某一個時代裏，又有幾人能擔負起這種思索的重任呢？
不得不爲芥川先生獻上一點我淺陋的敬意啊。
