惜牡丹花古詩帶拼音，牡丹嬌豔欲滴，相信見過它的人都沒有不喜歡的吧！在古人的詞彙裏仍然能找到它的身影，且看牡丹在文化的歷史長河中留下了怎樣的色彩，下面請欣賞惜牡丹花古詩帶拼音帶給大家怎樣的美好！
惜牡丹花古詩帶拼音1
翰林院北廳花下作chóu chàng jiē qián hóng mǔ dān ， wǎn lái wéi yǒu liǎng zhī cán 。惆悵階前紅牡丹，晚來唯有兩枝殘。míng zhāo fēng qǐ yīng chuī jìn ， yè xī shuāi hóng bǎ huǒ kàn 。明朝風起應吹盡，夜惜衰紅把火看。
惜牡丹花二首其一譯文：惆悵地看着臺階前的紅牡丹，傍晚到來的時候只有兩枝殘花還開着。料想明天早晨大風颳起的時候應該把所有的花都吹沒了，在夜裏我對這些衰弱的卻紅似火的花產生了憐憫之心，拿着火把來看牡丹花。
惜牡丹花二首其一賞析：在羣芳鬥豔的花季裏，被譽爲國色天香的牡丹花總是姍姍開遲，待到牡丹占斷春光的時候，一春花事已經將到盡期。歷代多愁善感的詩人，對於傷春惜花的題材總是百詠不厭。而白居易《惜牡丹花二首》卻在無數惜花詩中別具一格。人們向來在花落之後才知惜花，這組詩第一首卻一反常情，卻由鮮花盛開之時想到紅衰香褪之日，以“把火”照花的新鮮立意表現了對牡丹的無限憐惜，寄寓了歲月流逝、青春難駐的深沉感慨。全詩雖然只有短短的四句，但文氣跌宕迴環，語意層層深入。首句開門見山，點出題意：“惆悵階前紅牡丹”，淡淡一筆，詩人的愁思，庭院的雅緻，牡丹的紅豔，都已歷歷分明。“惆悵”二字起得突兀，造成牡丹花似已開敗的錯覺，立即將讀者引入惜花的惆悵氣氛之中。
第二句卻將語意一轉：“晚來唯有兩枝殘。”強調到晚來只有兩枝殘敗，讀者才知道滿院牡丹花還開得正盛。“唯有”、“兩枝”，語氣肯定，數字確切，足見詩人賞花之細心，只有將花枝都認真數過，才能得出這樣精確的結論，而“唯有”如此精細，才見出詩人惜花之情深。這兩句自然樸質，不加雕飾，僅用跌宕起伏的語氣造成一種寫意的效果，通過惜花的心理描繪表現詩人黃昏時分在花下流連忘返的情景，情篤而意深。
惜牡丹花古詩帶拼音2
惜牡丹花
作者：白居易
惆悵階前紅牡丹，晚來唯有兩枝殘。
明朝風起應吹盡，夜惜衰紅把火看。
註釋
惆悵：傷感，愁悶，失意。
階：臺階。
殘：凋謝。
明朝：明天。
衰：枯萎，凋謝。
紅：指牡丹花。
把火：手持火把。
翻譯 惆悵地看着臺階前的紅牡丹，傍晚到來的時候只有兩枝殘花還開着。料想明天早晨大風颳起的時候應該把所有的花都吹沒了，在夜裏我珍惜衰謝的牡丹如火一樣越發紅得濃豔迷人。
賞析 在羣芳鬥豔的花季裏，被譽爲國色天香的牡丹花總是姍姍開遲，待到牡丹占斷春光的時候，一春花事已經將到盡期。歷代多愁善感的人，對於傷春惜花的題材總是百詠不厭。而白居易這首《惜牡丹花》卻在無數惜花詩中別具一格。人們向來在花落之後才知惜花，此詩一反常情，卻由鮮花盛開之時想到紅衰香褪之日，以“把火”照花的新鮮立意表現了對牡丹的無限憐惜，寄寓了歲月流逝、青春難駐的深沉感慨。
全詩雖然只有短短的四句，但文氣跌宕迴環，語意層層深入。首句開門見山，點出題意：“惆悵階前紅牡丹”，淡淡一筆，詩人的愁思，庭院的雅緻，牡丹的紅豔，都已歷歷分明。“惆悵”二字起得突兀，造成牡丹花似已開敗的錯覺，立即將讀者引入惜花的惆悵氣氛之中。第二句卻將語意一轉：“晚來唯有兩枝殘。”強調到晚來只有兩枝殘敗，讀者才知道滿院牡丹花還開得正盛。“唯有”、“兩枝”，語氣肯定，數字確切，足見詩人賞花之細心，只有將花枝都認真數過，才能得出這樣精確的結論，而唯其如此精細，才見出詩人惜花之情深。這兩句自然樸質，不加雕飾，僅用跌宕起伏的語氣造成一種寫意的效果，通過惜花的心理描繪表現詩人黃昏時分在花下流連忘返的情景，情篤而意深。
既然滿院牡丹只有兩枝殘敗，似乎不必如此惆悵，然而一葉知秋，何況那還是兩枝。詩人從兩枝殘花看到了春將歸去的消息，他的擔心並非多餘。“明朝風起應吹盡”，語氣又是一轉，從想象中進一步寫出惜花之情。明朝或許未必起風，“應”字也說明這只是詩人的'憂慮。但天有不測風雲，已經開到極盛的花朵隨時都會遭到風雨的摧殘。一旦風起，“寂寞萎紅低向雨，離披破豔散隨風”，那種淒涼冷落實在使詩人情不能堪。但是詩人縱有萬般惜花之情，他也不能拖住春天歸去的腳步，更不能阻止突如其來的風雨。古人說過：“晝短苦夜長，何不秉燭遊？”（《古詩十九首》）那麼，趁着花兒尚未被風吹盡，夜裏起來把火看花，也等於延長了花兒的生命。何況在搖曳的火光映照下，將要衰謝的牡丹越發紅得濃豔迷人，那種美麗而令人傷感的情景又自有白天所領略不到的風味。全篇詩意幾經轉折，詩人憐花愛花的一片癡情已經抒發得淋漓盡致，至於花殘之後詩人的心情又會如何，讀者也就不難體味了。
白居易此詩一出，引起後人爭相模仿，李商隱的《花下醉》：“客散酒醒深夜後，更持紅燭賞殘花。”在殘花萎紅中寄託人去筵空的傷感，比白居易的詩寫得更加穠麗含蓄，情調也更悽豔迷惘。而在豁達開朗的蘇軾筆下，與高燭相對的花兒則像濃妝豔抹的美女一樣嬌懶動人：“只恐夜深花睡去，故燒高燭照紅妝。”（《海棠》）惜花的惆悵已經消融在詩人優雅風趣的情致之中。這兩首詩歷來更爲人們所稱道，但後人藝術上的成功是由於擷取了前人構思的精英，因此，當讀者陶醉在李商隱、蘇軾所創造的優美意境之中的時候，也不應當忘記白居易以燭光照亮了後人思路的功勞。
