【導讀】：想拍一部微電影需要做哪些準備，具體流程是什麼？拍攝微電影要準備些什麼東西？有哪些步驟？微電影的傳播途徑只有網絡麼？
1、視頻設備：尼康D7000，鏡頭是18-105的套頭，以及50 1.8G的標定。外接麥克是飛利浦的SHM1000，70塊錢，隨便接一個效果都會好很多。
2、準備階段：verycd上面可以下個vegas，然後破解。破解程序需要用管理員身份運行，否則報錯，這個糾結了好多時間。準備一個三腳架，如果是視頻用三腳架最好，攝影三腳架其次。雲臺不好用，不容易找平衡。爲了找平衡方便，最好是能只左右擺動、只上下襬動的腳架，最好帶水平儀。
3、寫好劇本，主線一定要準備好，有哪些主要場景，如何保證銜接、呼應。臺詞設計好。如果有時間最好有分鏡頭劇本，提前想好每個場景有哪些鏡頭，機位如何擺放、人物的基本動作。
4、做好動員，安排好拍攝順序。雖然視頻可以補拍，但是天氣、光線、衣服、演員心情等的變換，讓後期補拍難度較大，基本補就是補一個場景。所以儘量多拍幾遍，爭取減少補拍可能。
5、拍攝階段：儘量使用三腳架，保證視頻穩定。如果是需要加強緊湊感，可以手持，讓鏡頭有呼吸感，比較容易營造緊張氣氛。
使用手動對焦，或者乾脆避免二次對焦。D7000雖然是有自動對焦功能，但基本是廢柴功能，會不停產生拉風箱情況，對焦緩慢。所以儘量少拍攝物距的變化，用分鏡頭來代替。
注意景深。拍對話的時候，如果使用正反打，定焦頭的淺景深是必須的，注意不要跳軸。單機位拍正反打，只能是拍兩遍再做後期，有條件的話儘量雙機位吧。
注意麥克風離演員的距離。同期聲是比較省事的做法，後期配音實在麻煩，所以儘量選擇指向性較好的麥克風，同時保證麥克風離演員的距離相差不大，而且對於說話聲音小的演員，要適當將麥克風放的近一些，或讓演員適當提高音量。
預演也記得要拍下來，很可能第一遍反而是最好的。NG也不必早早停掉錄像，後期拿來做花絮也是很有意思的。
6、後期階段：拍攝記得選好格式。我用的是高清1280*720的，最後壓縮一次要花一個小時，如果是高清1080的，後期壓縮會很痛苦。如果沒有特別的高清需求，720的足夠用了。
vegas剪輯的教程、視頻不少。記得用好“跟隨”功能和“忽略分組”功能。作爲微電影，爲了追求比較快的節奏，除非大場景切換，可以儘量少的使用轉場特效。前期多拍，後期多剪，凡是不好的鏡頭或者情節，就大刀闊斧的刪，不一定要完全按照最初劇本來做。
微電影一般不需要太多音樂，否則會顯得雜亂。選用一首曲子，不斷重複、強化，效果反而更好。用好包絡線很關鍵，好的音效就是要重複重複再重複的去調試。
字幕、特效等可以通過增加新的音軌、視頻軌來疊加。vegas壓縮出來的avi會非常的大，4分鐘就有20G了，然後可以用格式工廠壓縮。生成視頻以及格式壓縮各需半小時。
微電影目前還不能獨立上院線，所以也就不存在審批的問題，傳播方式只有網絡。拍的話找電影公司當然更專業，不過微電影這個玩意兒，學生拍的不比入行N年的專業人士差——關鍵是理念和創造力。
拍電影這個東西，最重要的環節一個是製片，一個是主創。製片就是製片方，誰來組織劇組，聯繫場地和贊助，這決定你的開銷，非常重要；主創是核心，嚴格來講包括導演、編劇和剪輯師三個。但剪輯其實還好，只要找有基本剪輯理論基礎和經驗的人來剪，都沒啥問題，關鍵首先是劇本要好，其次是導演的能力，至於演員，說白了就是呈現故事的工具而已，只要有表演經驗和基本的能力的，都差不多。
